第 1 页:第2期《流行色》杂志2019
第 2 页:西方美学色彩设计之理性计算试探 ——以梵高的色彩设计研究为例
第 3 页:浅谈色调及色调搭配在民宿软装中的情感意义
第 4 页:人、街道、色彩——城市街道色彩营造研究
第 5 页:高校设计类专业色彩基础课程的延展 ——“色彩设计课程”教学创新与实践
第 6 页:传统色彩研究及其在生肖邮票中的应用
第 7 页:色彩空间理论在提升电视购物营销中实践
第 8 页:基于色度学原理的城市色彩探析
第 9 页:色彩文化在布艺文创产品中的设计实现
第 10 页:作品
第 11 页:现代服装设计中民族服饰图案的运用
第 12 页:服装制作工艺细节对设计风格的影响
第 13 页:民间剪纸艺术在现代服装设计中的应用
第 14 页:翡翠元素在现代服装设计中的创意技法探索
第 15 页:褶纹服装立体裁剪中丝绺分析法的应用
第 16 页:真丝面料在服装设计中的应用分析
第 17 页:服装工艺模板设计以及制作分析
第 18 页:服装面料重塑在设计中的展现
第 19 页:初探国际服装流行色定案特征
第 20 页:浅析民族服饰元素在现代服装设计类课程中的应用
第 21 页:基于设计审美视角下的针织服装色彩研究
第 22 页:传统民族元素在服饰品设计中的应用
第 23 页:宋代服饰文化的历史发展研究
第 24 页:立体主义在服装结构设计中的运用
第 25 页:服装工艺设计中造型和面料之间的关系
第 26 页:浅析海报设计的三个创意层次
第 27 页:立体裁剪在现代礼服造型中的应用及展望
第 28 页:服装工艺模板设计要点及应用
第 29 页:形式、态度及其它——现代主义艺术诸流派对当代平面设计的影响
第 30 页:赣傩文化元素在服饰设计中的应用研究
第 31 页:珠绣工艺形态研究
第 32 页:赣鄱地域文化元素在童装设计中的应用
第 33 页:押井守科幻动画场景设计中的真实与超真实
第 34 页:有限动画风格探讨
第 35 页:浅谈 “ 扬剧 ” 在《城破》动画中的应用 ——将“扬剧”元素融入二维动画
第 36 页:传统艺术语言在现代影视动画中的运用探讨
第 37 页:5G 时代智能家居和数字媒体的融合
第 38 页:民族传统文化元素在动画创作中的运用分析
第 39 页:新媒体艺术的特征及美学价值
第 40 页:影视动画后期制作中数字媒体技术的应用
第 41 页:浅谈国内外动画发展
第 42 页:中国传统艺术在动画电影角色设计中的实践
第 43 页:佛教之静,动画之美 ——浅谈佛教艺术与动画设计的融合
第 44 页:浅谈动画电影《西游记之大圣归来》中数字媒体技术的应用
第 45 页:陶瓷绘画元素的动画表现分析
第 46 页:计算机虚拟现实技术的环境艺术设计系统构建
第 47 页:虚拟现实技术在图书馆中的应用分析
第 48 页:浅析计算机网络技术对艺术设计教育发展的影响
第 49 页:论视觉元素在产品设计中的应用
第 50 页:“ 互联网+ ” 教育背景下的艺术设计专业教学资源库建设
第 51 页:试论室内设计教学中人才培养的创新化趋势
第 52 页:校园导视系统设计研究 ——以武昌工学院为例
第 53 页:曾经的辉煌 ——东莞民间工艺
第 54 页:环境艺术设计中传统文化元素的应用探讨
第 55 页:泉州市古厝改造设计中的陶瓷景观喷泉设计
第 56 页:福建安溪县古厝改造中陶瓷绿化景观墙设计分析
第 57 页:弹性设计中高龄者行为分析的家用机器人研究
第 58 页:现代影视美术设计的构成元素分析
第 59 页:关于色彩在中西现代油画艺术中的情感表现研究
第 60 页:试论现代中国油画表现性中的审美意象
第 61 页:时代背景下超现实主义风格插画的研究
第 62 页:中国人物画对现代服装插画影响的研究
第 63 页:西学东渐对民国时期插图艺术的影响
第 64 页:浅析宗教元素在视觉艺术中的表现
第 65 页:美术基础教育中培养创意思维的方式探讨
第 66 页:民间美术在高校美术教学中的价值研究
第 67 页:桃坪羌寨木锁研究
第 68 页:浅谈赣傩形象的卡通化设计
第 69 页:中外舞蹈交流历程 之 “ 一个遗憾 ” 与 “ 一个心结 ”
第 70 页:鱼皮画的传承与发展
第 71 页:地域性传统元素在潮汕民宿设计中的应用探讨
第 72 页:我国书画文物装裱修整的理念转变与实践
第 73 页:丽江 风化木美的发现与重生
第 74 页:抚州金竹 畲 族 “ 凤凰装 ” 的保护与传承研究
第 75 页:靖西巫术剪纸:扁平化处理的纸上神灵
第 76 页:从创作到表演 —— 儿童剧该如何走进儿童世界
第 77 页:对音乐审美与民族心理的思考
第 78 页:关于对非遗传承人保护及传承机制建设的思考
第 79 页:初中美术教学对学生艺术素养的培养
第 80 页:严歌苓和她的写作人生
第 81 页:荆楚文化融入应用型艺术设计专业人才培养路径研究
第 82 页:体验式教学在视觉传达教学中的应用研究
第 83 页:视觉文化的转型与学校美术教育的发展
第 84 页:大学语文教学融入传统文化元素的分析
第 85 页:小学音乐欣赏教学中的问题及对策
第 86 页:新时期戏曲 “ 剧本荒 ” 及对策研究
第 87 页:英美文学在高职英语教学中的应用对策及意义
第 88 页:浅谈 英语文学翻译中的美学价值与艺术特性
第 89 页:关于对文化意识下英美文学的研究
第 90 页:浅析图案基础教学中学生 “ 开脑洞 ” 能力的重要性
第 91 页:浅谈莎士比亚的经典性与世界性
第 92 页:《格列佛游记》与《西游记》的儿童文学价值对比
第 93 页:浅析高校大学生阅读现状和对策
第 94 页:小学音乐高效教学策略探讨
第 95 页:如何有效设计小学音乐教学实践活动的策略研究
第 96 页:奥尔夫音乐教学法与小学音乐教学探究
第 97 页:艺术设计类专业教学质量评价及反馈机制刍议——以江西服装学院视觉传达专业为例
第 98 页:论先秦文学中的人的生态实践观念的演变
泉州市古厝改造设计中的陶瓷景观喷泉设计
袁 璐(江西服装学院,江西 南昌 330201)
摘 要 : 随着现代社会的发展,人们的审美意识逐渐觉醒,对于文化产品的要求不断提升。一些传统的元素——能唤起人们内在认同感和归属感的视觉符号不断地被挖掘利用。陶瓷材料以及陶瓷元素不断的被应用于景观设计当中,为人们提供了一个崭新的视野。本文主要针对泉州市古厝改造设计中的陶瓷景观喷泉设计进行分析,阐述研究背景、目的和意义,陈述研究方法及内容,讨论陶瓷元素和景观设计的关系,对整体设计进行集中性的阐述。
关键词: 改造;陶瓷景观;喷泉设计
前言
“古厝”意思是指古老的房屋,是一种模仿“皇宫式”的建筑风格建造的,是闽南地区极具特色的传统民居 [1] 。随着人们对传统文化审美需求的快速增加,随着民俗旅游文化的发展,全国各地正如火如荼地进行对于传统建筑的改造。泉州市有众多大大小小的古厝,有的保存完好,有的则需要大力改造,而改造的过程当中如何做好景观设计是重要的研究课题。泉州市古厝改造设计中运用陶瓷进行喷泉景观设计,就是要打破了传统设计风格,为景观设计提供新的可能。陶瓷元素是对传统文化的保留和延伸,是在现实的基础之上,综合考量泉州市的传统文化与历史气质而进行的设计。人们对于陶瓷材料的认识还参差不齐,具体的实施过程中,还存在着一定的困难,本文的研究目的就是对陶瓷艺术进行宣传,使更多的人意识到景观设计中应用陶瓷元素的优势。景观陶艺的产生为景观设计提供了更广阔的发展空间,通过对陶瓷元素的应用,对陶瓷工艺的处理,实现景观设计的多种可能。
一、设计的基本思路与方法
通过实地考察、对相关的文献和图片资料进行分析,我们发现泉州古厝从建筑空间分布、建筑结构样式、墙体结构工艺与色彩、门楼装饰等方面都有其独特的地方。比如整体橘色的外观、出砖入石的墙、燕尾脊等,这些都是后面进行陶瓷喷泉设计的重要参考因素。陶瓷景观喷泉设计在国内外的研究中均有展现,在不同的国情背景之下,呈现出不同的发展态势。由于陶瓷是中国的古老元素,陶瓷文化在中国的发展中基础深厚、内涵丰富,因此,陶瓷景观设计在中国的研究中呈现出多元化的研究趋势,而本人做的景观喷泉设计更具有针对性。
二、陶瓷景观设计概述
1. 陶瓷元素和景观设计的关系
中国是瓷的国度,陶瓷在我国有悠久的发展历史,以陶器和瓷器的形式展现,存在于我们生活的方方面面。陶瓷元素与景观设计之间的搭配和协调,能够呈现出完美的艺术形态。以往陶瓷主要在室内使用和观赏,随着社会对景观设计的视觉性和功能性要求的提升,陶瓷逐渐从室内走向了室外,以更为丰富的形式呈现出来。随着生产技术不断提高,陶瓷元素与景观设计之间的关系更加密切,两者结合的可能性更强。陶瓷元素被广泛地应用于包括公园、广场、城市道路、城市标志各种景观设计中,提升了城市中景观设计的整体品味,而城市景观设计的新趋势也促进了人们对于陶瓷元素和陶瓷工艺的关注。
2. 陶瓷元素在景观设计中的应用
从材料属性来看,陶瓷色彩鲜明,且具备不褪色、永久性的特点,具有良好的物质属性,可以承受高温和腐蚀,是一种健康环保的材料,能保证人体的安全,同时材料所带来的肌理效果具备艺术性和丰富的美学价值。从造型手法来看,陶瓷泥料有良好的可塑性,富有形式美感的造型可以提升设计的文化内涵,营造出古典的文化氛围。在景观设计中,可以根据陶瓷自身的色彩、造型增加景观的整体视觉效果,因此陶瓷满足了景观设计中艺术性和实用性的诉求,受到众多设计者的青睐。在喷泉景观设计中,陶瓷作为主要的装饰材料,不仅具有良好的使用价值,更展现出丰富的文化内涵,可以展现一个城市的文化品位和文化水平。
三、泉州市古厝改造设计中的陶瓷景观喷泉设计
1. 泉州市古厝改造的背景
泉州在福建省的东南部,是福建省管辖内的一个地级市,是福建省的经济中心,人口构成丰富,少数民族众多,民风古朴,人们都十分信奉宗教,儒、释、道多家思想盛行。泉州地区的古厝十分著名,具有当地浓郁的地方特色,是地域文化的显现。传承古老文化,保存古老房屋建筑,是泉州市古厝改造的基本宗旨,以此为基础,通过改造实现对人们生活环境的改善。因此,泉州市古厝改造意义重大,是对传统文化形式的尊重,也是对于传统民间生活记忆的珍藏,在一定程度上更是对现代设计崭新领域和新设计方向的开拓。本次设计是针对位于福建省泉州市安溪县龙门镇政府附近的古厝改造项目进行的景观喷泉设计,目标明确,任务艰巨。
2. 设计阐述
水作为园林景观中的重要组成元素,其象征着生生不息的生命力,能够在静态的园林景观中幻化出一条动态的色彩,给人一种千变万化的美感 [2] 。为了突出设计主题,设计出美感度高、风格独特的水景作品,需要采用多元化的设计方法,设计出最合适的水景作品。所以对于陶瓷喷泉设计作品,要求立足于环境建设的基础之上,力求通过创新型的设计形式展现出独特的景观设计,通过全新的设计理念实现对于人类居住环境的改造。喷泉景观在各个城市中都比较常见,一般只是单纯意义上的喷泉展示,只满足了景观的实用性,而缺乏创意性和艺术性的显现。而泉州市古厝改造设计中的陶瓷景观喷泉,是将传统的陶瓷元素应用其中,将陶瓷艺术与景观设计相结合,打造不同的视觉设计效果。
整体造型上设计由三个至五个直径不同、高低不同的陶瓷圆形器型,以 S 形路线或直线路线高低间隔式排布而成。通过高低错落的视觉效果,陶瓷喷泉能够融入到景观中,在规整中显得灵活,又统一在整体宁静的气氛当中。单个圆桶式造型采用拉坯成型法与泥条成型法结合而成,再参照泉州古厝“出砖入石”的墙面效果,给陶瓷坯体添加独特的、富有美感的肌理效果,形成大的线条组织而成的粗糙面与小的光滑面对比,整体给人以平静之感。
色彩方面,因为古厝改造场景中大量运用了棕黄色木质材料和青灰色砖面,因此器形采用与木质材料颜色相近的棕灰色系,使其色调与环境协调统一,让喷泉在整体环境中显得沉稳而有灵魂,几个单体之间的色彩可以有略微的差别,这样视觉效果更加丰富。
因为窑的体积有限,在高度上并不允许一次烧成,所以比较大的作品采用分段式烧制,后期重组粘连。采用喷釉或是淋釉的上釉方式,因为淋釉的方式可产生自然的流动效果,符合喷泉的物理属性,会产生统一的视觉美感。同时也可以考虑用高温颜色釉试验,达到一种自然石块的外表肌理效果。
从场景布置来看,因为我们设计的场景中已经有了一个水幕墙,在水池旁边,已经有水的流动,所以我们的陶瓷喷泉要放置在比较安静的一边,摆放的比较整齐,涌动的喷泉声音会很小,能给静止的环境增添一些灵动性,水的往返使场景之间达成整体和谐的状态。
陶瓷景观喷泉作为景观的属性首先满足了局部服从整体的要求,同时又起到了点缀画面的灵动效果,是对传统文化的传承与拓展,又是对于新理念新技术的一次尝试,对于本人是一次很好的锻炼。
总结
经济的快速发展,提升了人们的生活水平,人们审美品味的提升以及对生存环境的关注,引发了人们对生活环境和生存空间改造的欲望,引发了创新性景观设计的兴起与发展。作为泉州市古厝改造设计的一部分,陶瓷景观喷泉设计不仅凸显了陶瓷艺术的传统文化内涵,也与古厝改造在主题上形成了呼应。古厝改造目的就是保留传统的文化气质,在传统的基础之上增添现代的艺术手法,实现传统与现代的碰撞与结合。陶瓷作为一种新型的装饰材料,不仅体现于室内设计的墙面、地面设计中,而且以一种特别的装饰存在于陶瓷喷泉景观设计之中,体现出丰富的美学意蕴,凸显出古厝改造中内在和外在的美感。通过研究和实际的设计应用可以发现,陶瓷在景观设计中还存在着一定的局限性。相信随着陶瓷工艺的发展,会逐渐打破这种局限性,缓解市场中大众对于陶瓷装饰的误解和片面性解读,要使大众逐渐认识到陶瓷的装饰性和实用性。
参考文献 :
[1] 许在全.泉州古厝[M].福州:福建人民出版社,2006.
[2] 刘荔艺,胡雪媛.园林景观设计中水景设计方法分析[J].园林园艺,2016(45).
作者简介: 袁璐(1995.06—),女,内蒙古鄂尔多斯人,本科,江西服装学院艺术设计学院学生,专业方向:景观设计。